杨紫琼 (michelle yeoh)
 
 
前面介绍的都是男演员,的确,进军好莱坞的明星以男士居多。当然,进军好莱坞的女演员也不错,比如--杨紫琼!

杨紫琼生于马来西亚,在英国攻读舞蹈及戏剧, 1983年参加马来西亚小姐竞选赢得冠军,1984年进入香港影圈,以《皇家师姐》成名,成为本港头号女打星。

就在事业如日方中之际,杨紫琼与德宝负责人潘迪生结婚,并宣布息影,可惜婚姻失败,才复出拍摄《警察故事Ⅲ超级警察》, 1998年往好来坞拍摄007新片《明日帝国》,受到一致好评,明年开拍的007第十九集《希望帝国》(the world is never enough)仍然由她当女主角。 

 
 
吴宇森
 
 
携东方导演之名,与西方巨星在好莱坞交流出票房与口碑的大花后,吴宇森--这位东方执导人,已经深受观众的认同和好莱坞的肯定。
吴宇森拍电影,全是暴力与书卷气,动与静、正直与邪恶交替有致的故事。他说,凡是有爱心的人,都是我的英雄。

于是演绎出了1986年的《英雄本色》。《英雄本色》是香港从未有过的电影,影片中和影片外的男人都饱经抑郁,却从不放弃对"义气、地位、信心、尊严"的追求,藉着这样一出电影,吴宇森与周润发、狄龙、张国荣联手出演了男人的友谊、男人的悲伤以及男人的万丈豪情。
至此,吴宇森成为香港电影的骄傲,吴宇森的《英雄本色》、《喋血双雄》、《纵横四海》等成为香港几十年电影的经典之作。

好莱坞影片中的英雄不流泪、不能死,而吴宇森喜欢塑造绝望的悲剧英雄。美国观众分类很清楚,动作就是动作,如果动作片中有很重的情感戏,他们便不知所措。吴宇森却不愿放弃自己以往影片中的仁义作风,浪漫情怀。

他要在演员出色的演技、暴力美学、真挚的情感,细腻的心理描写和幽默感几个方面寻找平衡。他相信自己的判断:充满人情味的东西可以打动每个人,最后的英雄是人情的英雄。

从1993年的《终极标靶》,1996年的《断箭》到1997年的《变脸》,看得出吴宇森在好莱坞的戏是越做越大,越做越从容。投资高达一亿美元的《变脸》被美国影评人们认为是"最具吴宇森风格"的作品,并一举夺得七月份美国电影票房冠军,同时也为吴宇森带来了全美华裔艺术基金会颁发的最高荣誉"金环奖"。

获此殊荣,吴宇森开心万分,因为获得地位崇高且深受好莱坞肯定的金环奖,对于一个在美国工作的中国人而言,实在是很有意义。

 
 
徐克
 
 
徐克是不属好莱坞的天才导演。 当有一天徐克终于拥有了以往欠缺的资金与技术,并且消除了语言障碍的时候,(是在1996年以后),好莱坞对他伸出了接纳的手。这意味着徐克不会再有纯技术上的桎梏,而这时的徐克已经钵满盘丰威风八面,具备了最好的外在条件。但非常遗憾的是,他失败了。至少我们这时看到的徐克,已不象从前的徐克,他的作品里缺少了灵动不羁的东方豪情,随之而起的是俗不可耐的好莱坞模式,从《反击王》(又译《双重火力》)到《迎头痛击》,徐克的两部西片的成绩远远不如他当年的好哥们儿吴宇森,甚至还不如凭《重案组》一举成名的"小弟"黄志强。 

但徐克(tusi hark)仍然是八、九十年代香港电影最重要的领军人物,开一代新风。自出道以来,由他导演或监制拍摄了《黄飞鸿》,《新龙门客栈》,《笑傲江湖》等一系列经典性的影片(总数超过50部)。不仅使"徐克作品"及"电影工作室"成了著名招牌,而且影响遍及整个90年代港台、大陆地区电影界,甚至于有人说90年代可称的上是"徐克时代"。