４０年的香港乐坛

　　总的来说，华语商业流行音乐的中心在香港，其音乐种类最全、音乐型态最成熟、制造明星最多、影响也最大。
　　香港流行曲的第一个高峰是“辉黄”，黄霑与顾嘉辉合作写了几乎所有七八十年代的动听的粤语流行曲，剩下的很少份额又让许冠杰占了一大部分。“谭张梅”的出现使香港流行乐坛在八十年代中上了第二个高峰。在谭咏麟、张国荣与梅艳芳身上，我们第一次使用了“天皇巨星”这样的词。当然，香港流行乐坛的顶峰还是“四大天王”。正所谓“追星不识四天王，便称英雄也枉然”，张学友、刘德华、黎明、郭富城四位天王是流行的一切要素的形象体现，虽然香港娱乐圈只是个狭小的花盆，但四大天王却是盆里的四株参天大树。

天王的香港乐坛

　　“四大天王”，４个一夜暴发的荣誉的胖子，成了整个九十年代娱乐圈的神话，像４根发育过于良好的大树，遮蔽了身边较小的同类。但大树至少象征了一种繁荣。四大天王的光芒在香港乐坛上空整整笼罩了１０年，它既是港台明星制度的成品，同时也是港台流行文化的一次胜利。１０年，是整整一代人的青春，如果有一天你觉得不再喜欢四大天王的歌，那是因为我们的青春完蛋了。如果你还吼着昔日的情歌一如既往地爱着“四大天王”，那是我们的青春真的完蛋了。　
　　所以，我是不是该安静地走开？

二线的香港乐坛 不全是天王的错

　　痛苦的大有人在，除了一帮理智的歌迷外，一群徘徊在二线的歌手更深受其害。他们有实力、他们很努力、他们有才华……但是他们还是走不出天王的阴影。
　编者按：四大天王统领的时代，香港乐坛“全民皆兵”，因为没有哪个男歌手能突破封锁线，一跃成王。在阴影下的他们是悲哀的，但是这不全是天王的错，他们欠缺的不仅仅是运气……

　张立基：未能尽开的昙花
　郑伊健：一杯以长取胜的伊面
　苏永康：真正的“实力”派
　许志安：缘悭一“面”的天王　
　吕方：做不了歌星的歌手　
　黄凯芹：伤感的诗人
　古巨基：一条被冻伤了的鲤鱼
　李克勤：未能接班的接班人　
　杜德伟：走失羊群的小羊羔

女性的香港乐坛

　　如果拿香港女歌手和男歌手做个比较，你会发现这么一个有趣的现象：尽管男歌手占据了多个时代的乐坛掌门人宝座，但其音乐风格却是墨守成规五十年不变式的传统情歌；与之相映成趣的，香港女歌手虽然长期处于歌坛天王们的阴影之下，但其形象、风格却随时代的潮流变幻千变万化，形成香江乐坛一道引人注目的亮丽风景。

他们的香港乐坛

　　传媒为了给“天王”找接班人，只好神化一批小青年，谢霆锋、陈奕迅、张柏芝、容祖儿就是了。世界是天王天后们的，也是他们的，但归根结底还是他们的。